pintura

  • Manuel Felguérez, el monstruo creativo

    Nació el 12 de diciembre de 1928 y murió el 8 de junio del 2020. Es difícil definir en una palabra al artista plástico Manuel Felguérez : innovador, experimentador, curioso, vanguardista, explorador, minucioso, disidente, impetuoso, infatigable… En realidad, habría que unir todas estas palabras, y faltarían algunas más, para configurar lo que es y representa este pintor y escultor. Nació el 12 de diciembre de 1928, en Zacatecas, México. Su vasta obra ha oscilado entre el constructivismo y la abstracción,…

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  • Diego Rivera, el poder narrativo

    (8 diciembre 1886, Guanajuato, México – 24 noviembre 1957, Ciudad de México) Diego Rivera fue un persistente narrador, su más profunda vocación era la de contar historias. En las tertulias creaba relatos con pinceladas misteriosas e inverosímiles. Este talento narrativo lo plasmó en sus obras de caballete y en los murales, con un poderoso lenguaje visual. Siempre tenía algo que relatar, porque su voluntad expresiva iba de la mano con una enorme curiosidad por muy diversos temas. De no haber…

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  • María Izquierdo, el instinto y la raíz

    (For English, click here.) (30 octubre 1902, San Juan de los Lagos, Jalisco – 3 diciembre 1955, Ciudad de México) A María Cenobia Izquierdo Gutiérrez se le recuerda por haber sido la primera pintora mexicana que expuso sus obras en el extranjero. Fue en el año de 1930, cuando las presentó en el Art Center de Nueva York. Un mérito incuestionable, pero no el único. María Izquierdo era una artista, un personaje de la cultura mexicana, una actitud ante el…

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  • Ayotzinapa en el arte, un catálogo temático

    La comunidad artística no fue ajena a la conmoción social que provocó la desaparición forzada de 43 normalistas de Ayotzinapa, el 26 de septiembre de 2014. En el campo de la plástica y las artes visuales, surgieron propuestas variadas que pasaron por el reclamo, la denuncia, el activismo, la crítica al discurso oficial, el ejercicio de la memoria, la reflexión y la poesía visual. Contra la indiferencia o el olvido, restablecer memorias La obra más reciente es la de Ai…

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  • Olga Costa, la fiesta del color y la sensualidad

    (28 agosto 1913, Leipzig, Alemania – 28 junio 1993, Guanajuato, México) En septiembre de 1925, la niña Olga Kostakowsky Fabricant llegó con su familia al puerto de Veracruz. Dejaban atrás una Europa convulsionada e intolerante, llegaban en busca de una vida apasible (aunque no exenta de dificultades). La pequeña alemana no sólo tropicalizaría su nombre por el de Olga Costa, sino también su visión del mundo y de la vida. Hoy, Olga Costa es un referente en la plástica mexicana…

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  • Leon Golub, el artista ante una realidad atroz

    Convencido de que el artista tiene un compromiso con su tiempo y las experiencias colectivas de la humanidad, el estadounidense Leon Golub (23 enero 1922 – 8 agosto 2004) se convirtió en un activo opositor de la desigualdad y el abuso de poder. Su decisión temática también tuvo un ángulo plástico: en una época en que cobraba auge el expresionismo abstracto, perceptible en su primera etapa pictórica, optó por una figuración cruda. Sus obras, de gran formato, poseen cierto candor…

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  • Vincent van Gogh, una biografía de claroscuros

    (30 marzo 1853, Zundert, Países Bajos – 29 julio 1890, Auvers-sur-Oise, Francia) En sus últimos dos meses de vida, Vincent van Gogh produjo 80 cuadros y 60 dibujos. Se encontraba agobiado por la estrechez económica y una salud cada vez más precaria, a lo cual se sumaban ataques alucinatorios. Se sentía extremadamente solo y temía que su hermano Theodorus también se alejara y le suspendiera la manutención que le había brindado durante una década. Vincent había llegado a la conclusión…

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  • Francis Alÿs, el renovador de percepciones

    Con este artista belga-mexicano (nacido el 22 de agosto de 1959), el público renueva la mirada, profundiza la reflexión y replantea sus ideas acerca del arte contemporáneo. Francis Alÿs es un artista multidisciplinario que provoca reflexiones, incita ideas, siembra dudas y genera nuevas percepciones acerca del mundo, la sociedad y el proceso mismo de creación artística. Con el título Relato de una negociación, el Museo Tamayo exhibió objetos, pinturas, bocetos y videos de acciones (performances) realizadas por Alÿs acerca de…

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  • El retorno de Goeritz, reloaded

    Una retrospectiva monumental exhibe el universo de Mathias Goeritz, uno de los artistas más influyentes de la segunda mitad del siglo XX en México. La exposición El retorno de la serpiente, que se presentó en agosto de 2015 en el Palacio de Iturbide (Centro Cultural Banamex), ofreció una visión panorámica de la producción artística de Mathias Goeritz, tan extensa como los múltiples intereses que orientaron el conjunto de su obra experimental, multidisciplinaria y vanguardista. Y a pesar de la vastedad,…

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  • Arte

    Arte en la Edad Media

    El incendio de la catedral de Notre Dame de París, el 15 abril de 2019, atrajo la atención sobre los edificios artísticos que se conservan del Medievo, en especial los de estilo gótico. Notre Dame de París La mayoría de las catedrales del periodo gótico están dedicadas a la Virgen María, de manera que en Francia hay varias que están consagradas a Notre Dame, como las de Chartres, Laon y París. Por la importancia política y económica que cobró esta…

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  • Maria Izquierdo, the instinct and the roots

    (October 30, 1902, San Juan de los Lagos, Jalisco – December 3, 1955, México City) María Cenobia Izquierdo Gutiérrez is remembered as the first Mexican painter to exhibit her paintings abroad. The show took place in 1930 at the Art Centre of New York; an undisputable achievement, but it was not the only one. María Izquierdo was an artist, a personality in Mexican culture with an attitude towards art and life. “She resembled a prehispanic goddess. A face of sun-dried…

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  • Street art, la ciudad se manifiesta

    El arte urbano o Street art no consiste en colorear muros o en colocar imágenes lindas -como han pretendido algunos alcaldes- sino principalmente en expresar ideas que motiven a la reflexión, a la crítica, a la protesta. Este arte surgió tras el auge que experimentó el graffiti en la década de 1970 en Nueva York, sobre todo en áreas abandonadas del sur del Bronx. El graffiti es una expresión plástica elaborada por iniciativa del ejecutante, como un acto de autoafirmación…

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  • Ocho motivos para ver ‘Landscapes of the mind’

    7 jun 2015.- El Museo Nacional de Arte (Munal) presenta la exposición “Landscapes of the mind”, integrada con obras de paisajismo creadas por artistas británicos entre 1690 y 2007. Provienen de la colección Tate, la más importante de Gran Bretaña y una de las principales del mundo. Es una larga muestra, pero hay al menos ocho cuadros que justifican la visita. Los adelantados, los que sorprenden En la primera mitad del siglo XIX, varios pintores ingleses marcaron la pauta para…

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